Matrix Barcelona

WeWood, espectacle de dansa i objectes en Sala Hiroshima Barcelona
2018-11-09 20:30 - 2018-11-10 21:30 UTC | Hiroshima, Vilà i Vilà, 65, Barcelona
El divendres 9 i el dissabte 10 de novembre, l’artista resident a Hiroshima Federica Porello i la seva companyia Les Chasseurs Cueilleurs estrenen a la sala el seu espectacle de dansa WeWood, en col·laboració amb el festival IF Barcelona – Dramatúrgies de l’objecte.
Federica Porello és una italiana afincada en Barcelona que va guanyar l’any passat el premi Ciutat de Barcelona 2017 per la seva interpretació a Bach de la companyia Mal Pelo i és una de les ballarines més destacades de la ciutat per la seva tècnica i la seva capacitat interpretativa. Aquest nou treball és una peça molt particular perquè aborda un llenguatge poc explorat: la dansa i els objectes.
WeWood és un diàleg entre tres personatges que s’amaguen i es revelen a través de les seves relacions amb els objectes. Tres performers amb tres fisicalitats molt diferents s’enfronten amb una sèrie de peces de fusta molt senzilles, que poden convertir-se en un marc, una taula, una porta, etc. Els tres cossos desenvolupen una polifonia de situacions surrealistes, paisatges cubistes i música visual. L’abstracció del gest obre tot un imaginari d’històries possibles.
L’estrena de WeWood és el resultat de la voluntat de col·laboració entre Hiroshima i el Festival IF Barcelona – Dramatúrgies de l’objecte, que va possibilitar l’any passat la presentació de Wreck de Pietro Marullo.
Federica Porello proposa també un taller sobre dansa i objectes el 12 de novembre de 10 h a 14 h.
Federica Porello, Xavi Moreno i Marine Broise es van conèixer integrant un laboratori entre 2011 i 2013, impulsat pel titellaire i artista de circ Merlin Borg. Junts, han compartit el desenvolupament d’un llenguatge comú entre la dansa i la manipulació de titelles de tamany humà. A partir d’aquesta experiència, es tornen a trobar per conrear aquesta recerca de llenguatges híbrids que entrecreuen cossos i objectes.
Construeixen així una pràctica que anomenen Dansa d’Objectes, basada en partitures per a la improvisació on entren en diàleg les propietats físiques de l’objecte (textura, forma, pes) i una gramàtica d’accions (agafar, portar, donar, desplaçar, empènyer…). El resultat és una dansa metàfora de les relacions entre l’individu i el que l’envolta.
“No juguem ni amb les coses ni amb les imatges, juguem amb objectes que al mateix temps es dobleguen i resisteixen als nostres desitjos. Som amb ells en un estat d’unió i separació. Jugar amb una cosa és estar unit a ella en el lloc mateix de la nostra separació”. Francis Ponge
Francesca Hector

Barcelona Improv Festival
2018-11-07 19:30 - 2018-11-10 23:30 | El Cercle, Santa Magdalena, 12,, Barcelona
Barcelona’s biggest comedy event is back! This November 7th to 10th you will have the chance to see some of the world’s best improv comedians on stage right here in Barcelona at The BIG IF, Europe’s largest English language improv festival – now in its 5th year!

200 improvisers from more than 20 countries will take to the stage across 4 nights to deliver 16 original theatre and comedy shows. Watch scenes unfold based on audience suggestions and follow our improvisers on a journey that will make you giggle like a hyena, gasp with delight, and cry like a baby.

Each night you can see 4 shows, featuring acts like award-winning London heavyweights Do Not Adjust Your Stage, one-man cabaret show Phil Lunn is Mother Nature, Strasbourg based performers La Carpe Haute, and of course the hosts, Barcelona Improv Group.

This year our shows will focus on the theme of Nature, exploring how we shape the environment, how it shapes us, and how humans interact with the natural world.

For more information, show line-ups and tickets visit www.barcelonaimprovfestival.com or www.facebook.com/barcelonaimprovfestival

Tickets: 10€ per night. 2-Night Passes (Wed & Thu, 10€) and 4-Night Passes (25€) available online

Francesca Hector

Documental Of Fathers and Sons: Los hijos de la yihad, Siria (2017)
2018-11-07 19:30 - 21:00 | Cines Girona, Girona, 175
Un intrépido, frío y tenso estudio sobre la radicalización yihadista en la tierra del aclamado documentalista siriano – Guy Lodge, Variety
La nueva película de Talal Derki es igual de perturbadora que “Return to Homs” pero más sutil –
Vladan Petkovic, Cine Europa

DocsBarcelona del Mes presenta Of fathers and sons, el conmovedor documental de Talal Derki, que ha convivido dos años y medio con la familia de un padre yihadista, miembro del antiguo Frente Al-Nusra, la rama de Al-Qaeda en Siria. Un testimonio único que muestra la complejidad y la tragedia que vive el país árabe actualmente. La película, que ha ganado el Gran Premio del Jurado en el Festival de Sundance, llega a salas y cines de España de la mano del DocsBarcelona del Mes.

“Cuando era pequeño, mi padre me enseñó a escribir mis pesadillas en un papel para no tenerlos nunca más. Ha llegado el momento de escribir la pesadilla más larga que he tenido nunca”, afirma Talal Derki, el director sirio-kurdo, que ha convivido durante dos años y medio con la familia de Abu Osama, un miembro del grupo yihadista Al-Nusra, la rama de Al-Qaeda en Siria, y que lucha contra las tropas del gobierno del presidente Bashar Al Asad, en una guerra que ya lleva cerca de 7 años y donde ya han muerto más de 500.000 personas, según el Observatorio Sirio de Derechos Humanos.

La película es testimonio de como los hijos de Abu Osama, desde pequeños, son entrenados como paramilitares para convertirse en soldados de la yihad. Los pequeños Osama y Ayman crecen bajo el amparo de un padre, que es especialista en desactivar minas y bombas, y que cree profundamente en una sociedad que vive bajo las leyes de la sharía. Niños que no dejan de ser niños, a pesar de vivir obligadamente en una sociedad devastada por las doctrinas religiosas y la guerra. ¿Qué supone para los niños crecer en un ambiente de extrema violencia y sectarismo?

El director Talal Derki cruza las líneas enemigas del norte de Siria, allí donde pocos periodistas han llegado, y nos seduce con una historia que, a través del día a día de dos niños, nos permite comprender un poco mejor la complejidad del conflicto sirio y evidenciar el adoctrinamiento que reciben los menores en zonas controladas por organizaciones islamistas radicales. Of fathers and sons es, en palabras del director, un filme “sobre violencia, guerra y educación” en una Siria devastada física y moralmente por la guerra.

TRÁILER
Francesca Hector

Sala Hiroshima presenta Nowhere in Particular
2018-10-26 20:30 - 2018-10-27 21:30 | Hiroshima, Vilà i Vilà, 65, Barcelona
Nowhere in particular és una peça estrenada al juliol en el marc del passat Grec Pro, la trobada professional del festival Grec. Posa en comú per primera vegada la mirada escènica de tres artistes amb un segell personal i amb una trajectòria molt i molt representativa de l’escena contemporània catalana: Sònia Gòmez, David Climent i Pere Jou. Amb humor i un toc de surrealisme, els tres performers fan una proposta coreogràfica que funciona com una lent d’augment sobre els gestos i situacions convencionals que utilitzem per a relacionar-nos quotidianament. Aquest espectacle és una experiència necessària per qualsevol seguidor de l’escena contemporània catalana, alhora que les bogeries dels seus tres protagonistes escènics faran gaudir a qualsevol que els descobreixi per primer cop.
«Potser el forat de la paret és més interessant, fins i tot, que la mateixa paret.» Ho creuen tres actors, performers, coreògrafs i músics, disposats a posar sota el focus escènic aquelles fractures de la realitat que trasbalsen el nostre món.
Nowhere in particular és una d’aquelles apostes necessàries que celebren la trobada d’artistes amb una trajectòria i un segell personal indiscutibles i que no havien arribat a compartir una mateixa proposta escènica: Sònia Gòmez, David Climent i Pere Jou. La peça va ser creada en residència a Hiroshima i estrenada al juliol en el marc del passat Grec Pro, la trobada professional del festival Grec. Nowhere in particular és una reflexió coreogràfica sobre les interaccions aparentment quotidianes i sense importància.
La peça funciona com una lent d’augment que dilata d’aquells minuts de coincidència al metro o a l’ascensor, carregats de convencions socials en forma de petits gestos que, tot i ser irrellevants, ens defineixen com a persones. Riure una broma, alçar la cella en una oficina o en un autobús… pot no voler dir res o dir-ho tot. Carregada d’humor i amb un cuidat espai sonor, Nowhere in particular obre una altra dimensió al típic “Hola, què tal?”
Sònia Gómez (autora creativa d’altres projectes escènics com Mi madre y yo o Experiencias con un desconocido), ja havia col·laborat, d’una banda, amb David Climent de loscorderos · sc (en l’actuació de Tata Mala Vista en el Grec 2016) i, d’altra banda, amb Pere Jou en la proposta de ball i música Apel·lació a la pedra (2017). No obstant això aquesta és la primera vegada que els tres artistes coincideixen junts en el mateix espectacle.
Nowhere in particular és una experiència necessària per qualsevol seguidor de l’escena contemporània catalana, alhora que les bogeries dels seus tres protagonistes escènics faran gaudir a qualsevol que els descobreixi per primer cop.
Sònia Gòmez, David Climent i Pere Jou oferiran també un taller vinculat al seu espectacle, on compartiran amb els assistents les eines que han fet servir per a desenvolupar-lo.
Francesca Hector

Hope Hunt & The Ascension into Lazarus, de Oona Doherty
2018-09-30 19:00 - 20:00 | Hiroshima, Vilà i Vilà, 65, Barcelona
Hope Hunt & The Ascension into Lazarus de Oona Doherty es una espectáculo construido desde el teatro físico, el manifiesto social y la danza que, con una técnica gestual y un trabajo sonoro y de vestuario impecables, evoca el estereotipo del hombre joven de los barrios marginales de la Irlanda del Norte, de los cuales Doherty es originaria.
Hope Hunt deOona Doherty. Foto de Simon Harrison
Las cadenas de oro, el chándal blanco oversized, una actitud corporal hipermasculinizada y voces de un drama documental, se superponen con el Miserere Mei, Deus de Allegri. La bella coreografía de Doherty estiliza esos gestos tan codificados y reconocibles del “macho del hormigón” de los slums, elevando su figura a un limbo brillante.
Un hombre joven que es muchos hombres; que habla, se viste y gesticula según los dictados de la masculinidad, la moralidad y la nostalgia. Jóvenes que construyen máscaras como una forma de defensa personal contra si mismos y frente el mundo en el que vivimos. Pero más allá de las capuchas y los coches de los 90, del origen y la clase social que los determina, su búsqueda de la esperanza los convierte en los pájaros del paraíso.
Hay necesidades esenciales de amor arraigadas en todos nosotros. Al eliminar las máscaras del ego y las afectaciones culturales, surge un terreno común de verdad y esperanza. Doherty parte de esta premisa para deconstruir el estereotipo del joven marginal y elevarlo a un limbo blanco brillante de Caravaggio. Este manifiesto social en forma de danza y teatro aporta luz a la imagen que tenemos de una clase estigmatizada, en una apuesta por encontrar la belleza y la esperanza en un paisaje periférico.
Hope Hunt & The Ascension into Lazarus ha recibido los siguientes premios:
Dublin Tigre Fringe Best Performance Award 2016
Edinburgh Fringe Total Theatre Award 2017
The Place Dance Award Edinburgh Fringe 2017
(RE) Conisaunce Choreographic Grenoble 1st Prize Jury, 1st Prize Audience Vote
Oona Doherty estrena en España Hope Hunt & The Ascension into Lazarus en función única el 30 de septiembre a las 19 h, inaugurando la 5ª temporada de la sala Hiroshima y propone un taller vinculado con esta pieza que se realizará el 1 de octubre de 10h a 14h.
Francesca Hector

Jazz funk este sabado con Chip Wickham y Shamal Winds en Marula Café
2018-06-09 22:00 - 23:30 | Marula Barcelona, Carrer dels Escudellers, 49, Barcelona
Shamal Wind combina las expediciones en el jazz espiritual y trotamundos de Chip Wickham con su incursión en el funk. En este nuevo álbum, producido en Madrid por el sello Lovemonk, continúa el rápido ascenso que comenzó con su anterior disco. Chip se formó en la escena del jazz de Manchester desde principios de los 90 y ahora, con años en Madrid, divide su tiempo entre el Reino Unido, España y Doha, luego de una experiencia trascendental que dio un vuelco a toda su visión de la vida y la música.
Grabado en julio de 2017, tuvo como invitado especial a Matthew Halsall y una banda compuesta por músicos españoles y británicos radicados en España. El disco hace un guiño a las influencias del jazz espiritual de Yusef Lateef, y se basa en la experiencia de Chip tocando con Nightmares On Wax, Dwight Trible y la Craig Charles Fantasy Funk Band, donde vivió el trip-hop con pesos pesados del funk.
El título hace referencia a los vientos extremos que atraviesan el golfo persa provocando perturbación y malestar y, a menudo, marcan el cambio a una nueva temporada. Así, este álbum marca un nuevo capítulo para Chip, influenciado por la experiencia de un cáncer de garganta en el período anterior a La Sombra. Sobrevivir a ello le ha dado un nuevo sentido de urgencia -tuvo que aprender de nuevo a tocar el saxo- lo que aumentó su convicción para lograr el objetivo que se fijó antes de su diagnóstico: editar cinco álbumes en cinco años: “Cuando tienes que luchar por las cosas, significan más para ti”, afirma.
Francesca Hector

Collaboration Station *art*music*performance*
2018-06-09 17:00 - 2018-06-10 03:00 | doble 36, Carrer Paraguai 36, Barcelona
Matrix Barcelona is very excited for the next new Barcelona edition of this great collaborative art & music event!
Collaboration Station is an exquisitely excellent platform that supports and brings artists and all creative’s together – and this next event is bursting with a rainbow of treats, from painting, photography, film, fashion, food, dance, performance and live music, with a few extra tricks and surprises up their sleeve!
There’s also a very exciting new venue for everyone to enjoy until the wee hours of the morning! So come and join us for the art and performance throughout the day and then dance away into the night!
Artists-
Alex Berned- Sculpture
Jonathan Spitzer – Painting
Anders Hattne- Illustration
Abi Fantastic- Painting
Tamsin Hull- Ceramics
Gary Rosema- Sculpture
Martin Vives- Photography/ Projection
Flor ivania aguillón- Fashion
Louis Moorhouse Gann- Fashion
Donia Love – Fashion/ Sculpture
Ryan Emanuell Davis- Fashion/ Jewellery
Forquillart – Jewellery
Kalum Kopkins- Live Tattooing
Kasper Enkvist- Live Tattooing
Tomas Cintra McAdam- Sculpture
Malwina Ostrowska – Graphics
Projections
Live Art
Live Tattoo
Live Sculpture
Shanti Vida- Massage, Body Paint, Tarot
Performance-
Inda Pereda- Clown/ Mime
James Fabulous- Magic
Ariadna & Angela- Contemporary Dance
Josephine Grundy- Butoh
Live Music-
Edu Donoso
Luistofoles
Blue Bloody Blades
Near Death Ensemble ft. Josephone Grundy
Kid Hyena
DJ’s-
Steph Wells
Vic-20
Dj Graish
Food-
Brazilian Bocana
€8 entry + 1 free drink
This time around we will have more performance and immersive, interactive theatre so we do advise people to be involved in the event and get dressed up and join us for another great day and evening of all things Art & Music!
See you there!
Banner Artwork- Malwina Ostrowska
Francesca Hector

Silent Fucking Disco
2018-03-18 17:00 - 2018-03-19 00:00 | La Bombilla, Manso, 13, Barcelona
Already a massively popular concept elsewhere in Europe, including the UK and Switzerland, this collective has teamed up with local djs and promoters to bring their unique version of silent disco to life here in Barcelona.
From Parc Ciutadella to the Bunkers of Carmelo in Guinardó, the concept of this party is to enjoy electronic music anywhere, anytime.
This time the team and La Vena Events will host a silent disco session in a uniquely cool bar in the centre of Barcelona.
For 7 hours on a Sunday afternoon/evening you can turn up, tune in and cocoon yourself in the pulsating beats of 4 local djs,
Josh Calo (The Society, Silent Fucking Disco),
https://soundcloud.com/josh-calo/josh-calo-set-septiembre-2017
Tommy Vega (Barcelona City FM),
https://www.facebook.com/lavena.barcelona/videos/378883179220848/
DJ FoNKi (Silent Fucking Disco),
https://www.facebook.com/lavena.barcelona/videos/407842622991570/
Frank Lane (La Vena Music, Barcelona City FM).
https://www.facebook.com/lavena.barcelona/videos/401877696921396/
All whilst enjoying a range of quality tapas and drinks.
The cost for this super cool experience ??
5 Euros. (including rental of headphones and one drink)
Even if you have tried silent disco before, you haven’t done it properly until you have tried,
https://www.facebook.com/lavena.barcelona
https://www.facebook.com/Barcelonamesquesoroll/

Francesca Hector

"Mares" exposición colectiva a Kaoni Gallery
2018-03-08 18:00 - 2018-03-18 19:00 | Kaoni Gallery, Saragossa 39, Barcelona, Spain
Exposición colectiva de 13 artistas contemporáneos
La exposición Mares, colores y estrella guia reune 13 artistas contemporáneos, y es parte del proyecto itinerante ideado y creado por Angela Oliveira. Este proyecto se inició en Croacia en 2013 y tiene como objetivos principales difundir la obra de nuevos artistas contemporáneos de Brasil, aproximar culturas con una estrategia de
colaboración y de paz. Antes de llegar a Barcelona, la muestra ha recorrido Francia, Portugal, Italia, Austria, Principado de Lischeinstein y Estados Unidos. La comisaria en España es Silvia Stecca
Artistas participantes:
• Angela Falcometa
• Aurino Jottar
• Dema Reis
• Diego Mendonça
• Helena Cocentino
• Luciana Gomez
• Marta Spagnol
• Mauro Kersul
• Ricardo Muñoz
• Solange Ribeiro
• Vania Bergonsi
• Wanessa Prado
• Zelia Mendonça
Inauguración: 8 de marzo de 18.00 a 21.00 h.
Exposición del 8 al 18 de marzo de 2018
lunes a viernes de 12 a 19 h.

Francesca Hector

"Likes" de Núria Guiu: danza en la era digital
2018-02-17 21:00 - 2018-02-18 20:00 | Hiroshima, Vilà i Vilà, 65, Barcelona
Likes parte del análisis de dos de los fenómenos más populares de youtube: el cover dance y los tutoriales y videos sobre las distintas técnicas de yoga. Desde una perspectiva socio-antropológica, la artista aborda al público con un discurso sobre el valor social de un “like” en nuestras sociedades digitales. Nùria Guiu es una artista asociada a la sala desde 2015. En este nuevo trabajo sorprende con una claridad discursiva y una gran calidad técnica. Esta es una mirada fresca y coreográfica sobre la presencia del cuerpo en la era digital.

Francesca Hector

The Strypes presentan su nuevo disco Splitting Image
2018-02-04 19:00 - 23:00 | La 2 de Apolo, Nou de la Rambla, 113, Barcelona
The Strypes es una banda de rock and roll de Cavan, Irlanda, formada en 2010 y constituida por Ross Farrelly (Voz principal y armónica), Josh McClorey (Guitarra y coros), Pete O’Hanlon (Bajo y armónica) y Evan Walsh (Batería). Con un talento a prueba de bombas y una energía especial, sacaron su primer disco cuando apenas tenían 16 años.
Su estilo está repleto de referencias a la explosión del blues en los 60’s y a las bandas de pub rock de los 70’s como Dr. Feelgood, The Rolling Stones o The Yardbirds junto al sonido de artistas de blues y rock and roll como Chuck Berry, Bo Diddley o Howlin’ Wolf.
Y aquí no hay marketing ni reminiscencias de nada, The Strypes nacieron como (y siguen siendo) el nuevo milagro del rock & roll. Su música es pura madurez, un descaro y su cohesión en el escenario asombra. Un talento y una técnica a la antigua que les llevó a ser teloneros de Arctic Monkeys en 2013 y a tener confesos admiradores como Noel Gallagher, Dave Grohl, Miles Kane o Paul Weller entre otros.
Ahora, la banda estará presentando su tercer disco Spitting Image después de cuatro años girando sin descanso. En este trabajo, la banda quiere volver a demostrar que son capaces de escribir buenas canciones, más allá de sus raíces de rock& roll adrenalínico. Ya tienen veinte años y su sonido ha vuelto a cambiar. Es un sonido sencillo, directo, pero no por ello menos sofisticado.
Un sonido que junto al productor Ethan Johns se ha potenciado buscando su capacidad innata para escribir canciones sin olvidar esa química que tienen sobre el escenario.

19:00 Apertura puertas
19:30 Max Meser
20:30 The Strypes

Francesca Hector

This Side UP presents THE HACKER! (December 29)
2017-12-29 23:30 - 2017-12-30 05:30 | This Side UP!, Parallel, 37, Barcelona, Catalunya, 08004, Spain
This Side UP is a new movement in Barcelona, dedicated to electronic music events with particular attention to detail to ensure a unique experience.
They believe that electronic music is a vital cultural movement of this generation, a communication channel and enabling constant learning by which they seek to convey a message of respect, commitment and of course plenty of dancing…
On December 29th, This Side UP! presents its end year party with a very special guest… a French artist who changed the rules of the game with his powerful electro sets, an artist who has a tonne of releases with some of the world’s most important labels like International Deejay Gigolo Records or Turbo Recordings…
Of course, we are talking about… THE HACKER !
To complete the line up we will have Martin Noise from Playground Records, Beat Brothers from BarnaBeats and the This Side UP’s owner Diego Montiel.
Tickets:
Facebook: https://www.facebook.com/thissideupbarcelona/
Instagram: https://www.instagram.com/thissideup.barcelona/
Twitter: https://twitter.com/thissideupbcn
Francesca Hector

Art & Fashion Christmas Market
2017-12-08 18:00 - 2017-12-09 22:30 | Arteria Bcn, Bruc, 147, Barcelona
Juntos con nuestros amigos y socios, estamos felices de invitarte a nuestro Espacio creativo ArteriaBCN para el “Art & Fashion Christmas Market”.
En el ambiente amigable y creativo puedes:
– Disfrutar la verdadera experiencia navideña con música, comida y bebidas;
– Ver y comprar las obras de los mejores diseñadores de todo el mundo que viven en Cataluña;
-Participar en actuaciones y concursos gastronómicos y artísticos;
-Conocer nuevos amigos y compartir tu propia creatividad;
-Gozar el desfile de moda de la estrella invitada.
Art & Fashion Christmas Market
8.12.2017
17:00 Apertura
19:00 Palabras de bienvenida de los organizadores
19:15 Performance gastronomico
20:00 Degustación de vinos con experto.*
21:00 Fabuloso desfile de moda de la estrella invitada Jose Rivero!
La colección “Sueños de Navidad”
Art & Fashion Christmas Market
9.12.2017
11:00 Café de bienvenida
12:00 Taller para niños y padres con la maestra de arte: “Hacemos decoración de Navidad” **
16:00 Concurso gastronomico
17:00 Degustación de vinos con experto.*
20:00 Performance erótico “Tabla de Dulces”
Desde las 12:00 hasta 21:00 funciona el taller de experiencia única “¡You are the star!”. El equipo de estilista, maquillador y fotógrafo te ayudará a crear una imagen magnífica y hará fotos inolvidables con piezas de arte.
Regístrese para reservar tu lugar en Gallery Arteria BCN para la presentación y venta de tus obras aqui

Los detalles de las condiciones de participación para los artistas se envían por correo.
arteriabcn@gmail.com

Francesca Hector

Collaboration Station
2017-12-02 16:00 - 2017-12-03 02:00 | Club Belafonte, Doctor Trueta, 192, 08005
The next COLLABORATION STATION is nearly upon us for the 11th edition in Barcelona!
Another great afternoon and evening with an exciting line up in store for you guys!!
This is one of Barcelona’s most jam packed and versatile events to support the Arts. These events work as a platform for Artists of all genres with very interesting and original work from Artists, Photographers, Performers, Live Music, Live Art, Fashion, Food and much more!
So please come and join us once again to enjoy these great events and support our local and international artists! Check out the last edition here….
Artists-
Dino Real – Painting, Illustration
https://dinoreal.com/
Daniel Meakin- Painting, Collage
http://www.danielmeakin.net/
Abi Fantastic- Painting
www.abifantastic.com
Valentina Andre-Eva- Photography
https://www.instagram.com/andre_eva_official/
Flor Ivania Aguillón- Fashion
Amelia Johannsen – Ceramics
https://www.facebook.com/AmeliaJ.Creations/
Pablo Peñalba- Painting
Monique Vansteen- Painting
http://www.moniquevansteen.com/
Karosquare- Collage
http://karinagratze.bleepnbounce.com/
Sergio Arroyo-Peña- Painting, Canvas Munipulation
http://sergioarroyo-pena.com/
Abhner Leal- Sculpture
Vikstar – Fashion, Headdresses
https://www.vixart.co.uk/
Linda Skogland- Illustration, Painting
https://www.facebook.com/lindalalunaskoglund/
Live Art
Karosquare
http://karinagratze.bleepnbounce.com/
Face Paint
Sonia Lahoz Xaus
https://www.facebook.com/magicbindi/
Visuals, Projections
Aina Ranjas Depostre
Shibari Performance
Glü Wür
https://www.facebook.com/profile.php?id=100010459114211&ref=br_rs
Henna
Kanak Shah (Golden Henna Designs)
https://www.facebook.com/goldenhennadesigns/
Massage
Carrie Lewis
Music
Lucius Harvey
Hangdrum
Ella Rose & Co
Soul, Funk, Jazz Mix
Kid Hyena
A Musical Culture Clash..
https://www.facebook.com/kidhyena/
Mostassa
https://www.facebook.com/mostassamusica/
Bannister Ride
Original Dark-Pop, Jazz and Sexy Riffs
https://www.facebook.com/bannisterride/
Djs-
Dr Malaka
DJ Graish
https://www.facebook.com/graish.music/
More to confirm….
Food-
Sarah Juliette’s Southern Kitchen
Soul Food
€7 entry
With so much in store- this is definitely set up to be another great event! Don’t miss it!
Castellano:-
La proxima COLLABORATION STATION y casi està aquí en su 11ª edición en Barcelona.
Otra gran tarde en la que podréis disfrutar de un magnífico cartel!!
Este es uno de los eventos a favor del arte más versátil y lleno de actuaciones de Barcelona.
Estos eventos sirven de plataforma para artistas de todos los géneros, con propuestas originales y muy interesantes, desde pintores a fotografos, musica en vivo, arte en vivo, moda, comida y mucho más!!
Así que animados y unidos a nosotros una vez mas para difrutar de este gran evento y apoyar a nuestros artistas locales e internacionales!
Francesca Hector

Entre lo efímero y lo permanente. Exposición de Mara Giliberti
2017-11-30 19:00 - 2017-12-30 22:00 | Corretger5, Carrer del Corretger 5, Barcelona
Corretger5 & Lolita Productions tienen el placer de invitarles a la exposición de pintura y cerámica
ENTRE LO EFIMERO Y LO PERMANENTE
de Mara Giliberti
“Todo aquello que por definición termina, al terminar constantemente, permanece inalterable”
Con su mirada quirúrgica la artista disecciona con meticulosidad los significados encerrados en el universo natural que representa, que despojado de su contexto, rompe lo cotidiano para adentrarse en las profundidades de lo excepcional.
Sus sensuales figuras sobre fondos unidimensionales invitan al espectador a enfrentarse a una vision ineludible: los ciclos de la naturaleza en su incansable iteración, desnudan los contornos de la permanencia.
El tiempo circular de los ciclos de vida encierran la redención de la inmortalidad.
Con su flora exuberante, la artista nos invita a explorar los limites de lo natural y lo ficticio, de la belleza y la trascendencia, a adentrarnos en las fronteras de la elusiva realidad.
Con estas palabras la comisaria de la exposición Luciana Asinari describe a la artista y nos invita a descubrir su universo pictórico.
El evento será acompañado de una performance de piano a cargo de Bibiana Gariglio.
Parte de las ventas irán destinadas al proyecto “El Retiro invada el Niño Jesús”. Un proyecto precioso para que los niños ingresados en el hospital puedan corretear y jugar entre árboles y pajaritos, aunque lleven muchos meses sin poder salir.
Os esperamos!
Evento auspiciado por Vino Afortunado
Francesca Hector

Kirtan con Manish y Cristina & Viaje Sonoro con Satyam
2017-11-29 19:30 - 23:00 | Casa Verde, Passatge Alt del Turó 22, Barcelona, 08041
En Casa Verde seguimos festejando los miércoles de kirtans y conciertos!! Y este próximo tenemos la alegria de contar con la magia de Cristina Shârak y Manish Shrestha, que les acompañará Satyam que nos hará vibrar con un Viaje Sonoro.
Un miércoles muy especial para festejar con tu presencia!!
19:00hs – Bienmvenida: Té y Elaboración de Prasad
Te daremos la bienvenida en el jardín de la Casa Verde con Té Chai. Y también si lo deseas podrás colaborar en la elaboración del Prasad que compartiremos después del Kirtan.
19:30hs – KIRTAN con Manish y Cristina & Viaje Sonoro (Satyam)
Disfrutaremos de 2hs de un Kirtan muy especial en la sala de yoga, ideal para apreciar todos los sonidos que emanan devoción y conexión
21:30hs – Cena Yóguica
Y después del Kirtan y el Prasad nada mejor que quedarnos a disfrutar de una sopa entre amigos… comenzamos a las 21:30hs y no sabemos cuando terminamos.. conexión, las acogedoras instalaciones de la Casa Verde y sobre todo tu compañía.
Te esperamos en casa ♥
Francesca Hector

La Vena presents VIVO at Nocturn
2017-11-24 22:30 - 2017-11-25 03:30 | Nocturn Bar Musical, María Cubi, 4, Barcelona
A night of deep progressive house with Frank Lane, Manel Febo and guests at Nocturn Bar Musical. Free entry, free welcome glass of cava, and drinks offers all night. Upgraded sound system with Funktion One monitors.

Francesca Hector

Líders del funk Japonés Osaka Monaurail en Marula Barcelona 18 Nov
2017-11-18 22:00 | Marula Barcelona, Carrer dels Escudellers, 49, Barcelona
OSAKA MONAURAIL son una de las bandas de referencia dentro del panorama internacional de música funk y una de las formaciones más importantes de todo Japón (habiendo sido cabezas de cartel en el conocido festival FujiRock) con un directo rebosante de calidad e intensidad, tal y como se pudo comprobar en sus anteriores giras, por lo que su nueva visita a Barcelona tendrá sin duda una gran acogida entre los numerosos seguidores de este grupo. No en vano, la Sala Apolo de Barcelona fue el lugar elegido para grabar uno de los conciertos.
Los miembros de OSAKA MONAURAIL reflejan con honestidad y contundencia la herencia recibida de los míticos JBs, es decir, la banda de acompañamiento del mismísimo James Brown.
Sus directos son todo un derroche de energía por parte de su líder, Ryo Nakata. Los numerosos músicos (hasta nueve) que se despliegan por el escenario uniformados con idénticos trajes de corte retro, como suele ser habitual en muchas bandas japonesas, tocan cada tema con una precisión impecable mientras alimentan el espectáculo con divertidas coreografías. El resultado es más de una hora y media de calidad musical con una puesta en escena cuidada milimétricamente.
La banda actual la forman Ryo Nakata (vocal / teclados / percusiones), Kentaro Yamagata y Yohchi Masago (trompetas), Shimon Mukai (saxofón de tenor), Katsutoshi Hiraishi (trombón), Dan Hayami y Yuichi Ikeda (guitarras), Dai Nakamura (bajo) y Soki Kimura.
Francesca Hector

Luke George's "erotics of art" at Hiroshima
2017-11-17 20:30 - 2017-11-18 21:30 | Hiroshima, Vilà i Vilà, 65, Barcelona
Erotic Dance is a duet between dancer Luke George and sound artist, Nick Roux. It summons an experience of art that is sensual and visceral, intimate and mesmerising. In Susan Sontag’s 1961 essay Against Interpretation, she writes “we need an erotics of art”. George flirts with Sontag’s phrase, discovering an erotics of form, and a form of eroticism. The artist, raised in Tasmania, is an international representant of the new Australian scene. A brand new discovery!
Francesca Hector

Olympic Flame burning live! concierto 12 noviembre
2017-11-12 20:30 - 23:00 | Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni 6-8, Barcelona
Radio 3 acaba de estrenar el single y videoclip de ‘Voyager’, una canción que cierra un ciclo para abrir otro: la grabación de su primer largo, previsto para el 2018. Olympic Flame nace en Barcelona a finales de 2014 fruto de la curiosidad y de la necesidad imperiosa de mirar hacia al cielo nocturno e intentar encontrar respuestas a lo largo del viaje. Formado por Adriana Lorenzo (cello, piano, sintes), Ignasi Canals (batería), Marc Cuscó (bajo y sintes) y Josep Comas (guitarra y voz) – que además forman parte en su gran mayoría de la banda Olivemoon – inicia su trayectoria en el 2016 con ‘Olympic Flame EP’, un disco que por fin podremos disfrutar en formato físico a partir del 12 de noviembre, fecha en que se dará lugar un evento muy especial, un concierto donde la banda repasará el pasado, el presente y el futuro de su carrera.
Francesca Hector

Inauguración exposición "Ir y Venir" - Esther Maré
2017-11-09 19:00 - 21:30 | Kaoni Gallery, Saragossa 39, Barcelona, Spain
“(…)Doreen Massey diría que “el espacio es producto de las relaciones, relaciones que están necesariamente implícitas en las prácticas que deben realizarse, siempre está en proceso de formación, en devenir, nunca acabado, nunca cerrado.” Todo procedimiento es efímero, y en teoría tiene una finalidad, la cual implica un cierre. Pero, ¿qué ocurre cuando nos cedemos a este hecho, si aceptamos que el procedimiento y el espacio —que nunca s’acaben— también son válidos por si solos y también se merecen un espacio en la pared de una galería? Tendríamos, pues, algo parecido a las fotografías de Esther, un proyecto que aborda —sin querer— el conceptualismo y el meta-discurso de una manera sobria y refrescante, dado la superioridad auto-asignada por el arte conceptual que suele ocupar las galerías más destacables.(…)”
“(…)Entonces, esta serie de fotografías y bolsas —que no requieren ninguna justificación por parte de la diseñadora— a un nivel conceptual ya funciona del mismo modo que sus encargos gráficos; ella simplemente intenta encontrar la manera más directa, más clara de explicar un hecho —no un discurso abstracto ni una noción metafísica, sino algo que meramente existe y sucede: su hogar, sus bolsas y su movimiento entre dos lugares.
Gabriel Virgilio Luciani
Comisario, crítico de arte
Francesca Hector

Hiroshima presenta "Guintche" - la danza exultante de Marlene Monteiro Freitas
2017-11-03 20:30 - 2017-11-04 21:30 | Hiroshima, Vilà i Vilà, 65, Barcelona
Marlene Monteiro Freitas, una de las artistas más reconocidas del momento en la escena contemporánea internacional, cierra el ciclo ORO de creación emergente iberoamericana.
El ciclo ORO de creación emergente iberoamericana cerrará su programación los días 3 y 4 de noviembre con la presentación en Barcelona de la caboverdiana Marlene Monteiro Freitas, una de las figuras más relevantes de la escena contemporánea internacional, con su trabajo Guintche, la pieza que la dio a conocer como artista.
En este solo Marlene Monteiro Freitas ya muestra los elementos esenciales de su lenguaje artístico: un continuo de gestos en constante contracción y dilatación, un nuevo expresionismo y una cierta reteatralización de la escena que nos sugiere personajes entre lo mitológico y lo fantástico.
Hay algo de demente e irreprimible en la empresa de Marlene Monteiro Freitas con su solo Guintche. Comenzando por su duración, un desafío. Un solo de una hora donde todo sucede entre la parte baja y la parte alta del cuerpo.
Francesca Hector

"Comedy Tsunami" Andrew Stanley hits the town 3rd & 4th Nov
2017-11-03 08:00 - 21:30 | Shamrock Irish Bar, Tallers, 72, Barcelona
Andrew Stanley storms into Barcelona for the next Guiriness Comedy shows at Shamrock Bar and Wylie Brewery.
“His euphoria is easily passed to an audience who laughs at every joke” (Hairline)
Stanley is one of Ireland’s top comics working the global circuit today, known for his “astonishingly good observational material delivered and timed to perfection” (Scotsman), which always brings the house down in howls of laughter. Do not miss this!
Andrew Stanley is here for two performances: Our monthly Friday night show in Shamrock Barcelona, then our Saturday night show in Wylie Brewery (Sitges). Both have excellent beers on tap, so head down for belly laughs in Barcelona or Sitges in stitches! Shows start at 21.30h.
Wylie Brewery Sitges Show– Saturday 4th November. Doors 20.30h. Show 21.30h. C/Magí Albert Cassanyes 16, Train Station Sitges (15 min walk). *The show finishes at 23.00h and there’s a Monbus back to Barcelona at 23.52h.
Francesca Hector

Joana Biarnés: "A Contracorrent". Pionera del fotoperiodisme del anys 60 i 70
2017-10-26 19:30 - 2018-04-06 18:00 | Palau Robert, Passeig de Gràcia, 107, Barcelona
La fotògrafa Joana Biarnés, representada des de l’Àrea Professional de Photographic Social Vision, inaugura aquest dijous 26 d’octubre a les 19:30h, l’exposició “A Contracorrent” al Palau Robert de Barcelona. La mostra antològica, produïda per La Fàbrica, presenta aquesta dona pionera del fotoperiodisme, que va vèncer els prejudicis d’una època i va aconseguir fer-se un lloc en una professió fins llavors reservada als homes.
Les fotografies seleccionades pel fotògraf i comissari Chema Conesa representen una compilació variada de rostres anònims i públics en llocs i instants captats per l’ull sempre atent i honest de Joana Biarnés (Terrassa, 1935). Les imatges van ser preses en el transcurs dels anys 60 i 70 coincidint amb l’època en la qual Biarnés va treballar per al diari de tarda “Pueblo” sent testimoni d’un país en plena Transició.
L’exposició es podrà visitar gratuïtament des del 27 d’octubre del 2017 al 2 d’abril del 2018, també es podrà comprar allà mateix el seu llibre “Disparant amb el cor” recentment editat per la Fundació Photographic Social Vision i l’editorial Blume.

“Per intuïció, per olfacte, per passió, es va avançar al seu temps. A Espanya no es pot comparar amb ningú “

Gervasio Sánchez, fotògraf
“Hi ha fotos de Joana que són una crònica irrepetible”
Sandra Balsells, editora
“Era moderna, tenia molta sensibilitat i un punt d’ironia que la feia triomfar”
Ramon Masats, fotògraf

Francesca Hector

Terry Alderton "All Crazy Now" stand-up comedy
2017-10-22 21:00 - 23:30 | Centre Artesà Tradicionàrius, Travessia de Sant Antoni 6-8, Barcelona
Comedian and actor Terry Alderton brings to Spain the show ‘All Crazy Now’, live version of his hit and critically acclaimed Radio 4 series of the same name, where he plays every character and sings every crazy song. A glimpse into the chaotic, frenetic, hallucinatory and unique mind of Terry.
Peeking inside the Technicolor mind of one of Britain’s finest comic talents and you will find him desperately doing battle with “The Voices”, two unpredictable and hilarious Voices in Terry’s Head.
Though often a challenge to Terry these two different sides of his ego/conscience often lead him into unpredictable comedy routines.
Terry is a truly original comic voice unleashed – he is unpredictable, and at times unhinged, so be prepare for a sensory assault! No two shows are ever the same!
Michael McIntyre has found Terry as a source of inspiration. He has recently worked with Joan Rivers who became an instant fan and Eddie Izzard who proclaimed him to be a ‘very funny comic with a fantastic comedy mind’, but someone who really ought to seek some sort of professional help.
Terry is one of the most exciting comedians around regularly performing all over the globe. In the last year alone he has played the Melbourne Australia Comedy Festival, New Zealand Comedy Festival, India and Edinburgh Comedy Festival. Terry has been Perrier nominated in Edinburgh and recently won the ‘3 Weeks Critics’ award as well as Best International Act at the New Zealand Comedy Festival. This frequent traveling has meant performing alongside some of comedy’s biggest stars.
Alderton returned to this year’s Edinburgh Fringe Festival after a 3-year hiatus with his new show ‘All Crazy Now’. If Kenny Everett and Spike Milligan got together they would be making a show like this – a brilliantly hilarious one man Goon Show – we will bring fresh to Barcelona.
‘The audience becomes a single entity, bound by laughter and enjoyment. It is a powerful and rarely felt effect and you really must experience it. Thank you Terry Alderton, for giving me the comedy thrill of a lifetime.’ THE SCOTSMAN ***** (Ed Fringe 2017)

Francesca Hector

“Les formes de la llum” projectes i estudis de color dels vitralls de la Sagrada Família
2017-10-19 18:00 - 2017-12-03 19:00 | Sala Parés, Petritxol, 5, Barcelona
“Les formes de la llum” es l’exposició que mostra per primera vegada el corpus d’estudis i assajos a l’aquarel•la de l’artista Joan Vila-Grau (Barcelona, 1932). Vila-Grau és un dels gran especialistes en vitralls d’Europa, i durant 17 anys ha dissenyat els vitralls de la Sagrada Família d’Antoni Gaudí.
Les 61 aquarel•les de “Les formes de la llum” assagen els colors i les textures dels vidres de la basílica. Es tracta d’esbossos i proves de color que l’artista ha creat per transformar-los en els vitralls de la Sagrada Família, un dels conjunts vitrallers més grans d’Europa. L’aquarel•la estableix el color, per a després, amb tinta, dibuixar els ploms que marcaran el ritme formal i compositiu del vitrall.
Després d’una extensa trajectòria en el camp de la pintura i l’art litúrgic, Vila-Grau va rebre l’encàrrec de la Fundació Junta Constructora del Temple Expiatori de la Sagrada Família l’any 1999, un treball que és el més important de tota una vida treballant en el camp de l’art i del vitrall.
Joan Vila-Grau crea el gran projecte dels vitralls de la Sagrada Família aprofitant les variacions d’il•luminació, degudes al moviment del sol al voltant de la basílica. L’artista té en compte, per exemple, l’ús de colors càlids a la façana de ponent –façana de la passió– i l’ús de colors més freds a la façana de llevant –façana del naixement–, per on neix el dia.
Joan Vila-Grau entén la fe com un fet lliure i personal, i els vitralls reflecteixen abstractament aquesta espiritualitat. La llum de la basílica, que abraça al visitant, conté les diferents escenes interpretades lliurement per l’artista tal com estableix la iconografia cristiana del temple: naixement, passió, mort, resurrecció i glòria.
Cada aquarel•la és una peça d’un gran trencaclosques de llum. L’artista treballa el color amb una gran llibertat sobre el paper, pensant sempre en el conjunt i en la posició que ocuparà aquell vitrall en el temple. Les aquarel•les contenen algunes anotacions de l’artista al paspartú per orientar al vitraller i identificar la col•locació. En aquesta fase del treball, la col•laboració del seu fill Antoni és cabdal.
Les aquarel•les preparatòries de Joan Vila-Grau són en elles mateixes pintures acabades per la seva bellesa, i al mateix temps obres que romanen obertes, ja que només es poden veure completes al Temple de Gaudí.
Francesca Hector

COLLABORATION STATION- 10TH BCN EDITION!!!!
2017-07-23 16:00 - 2017-07-24 02:00 | Club Belafonte, Doctor Trueta, 192, 08005
The next edition of the fantastic Collaboration Station is just round the corner- and although this was an event started a while ago in the UK this is the 10th Barcelona Edition! All very exciting!
Once again a very interesting line up of great Artists exhibiting as well as Live Art throughout the event. Always new and upcoming musicians as well as some of our favourite well established bands in this great city! Introducing some very special new performances, beautiful fashion for sale and delicious food and drink throughout the day!
There has been a great response and support to this event over the last 3 years so please come along to show your love and support once again- and with many more to come your way!!
Big Thanks to ALL! x
Artists-
Burhan Özgün Sen
Azuldecobalt- Illustration & Projection
http://azuldecobalt.com/
Hazard
Painting, Illustration & Live Painting
https://www.facebook.com/hazard0ne/
Daniel Meakin
Painting & Collage
http://www.danielmeakin.net/
Julie & Piveteau
Fashion & Painting
Abi Fantastic
Painting
www.abifantastic.com
Lilla Tamas
Jewellery
Beo Beyond
Live Uv Painting
http://www.beobeyond.com/
Lola Millán Varela
Fashion
Madelú Moreno
Painting
Tamsin Hull
Ceramics
Performance-
Glü Wür
Shabari Performance
Hazard
Live Painting
https://hazard0ne.tumblr.com/
James Rainer
Magician
Massage-
Heaven Massage & Therapy
https://m.facebook.com/heavenbarcelona/
Music-
Bannister Ride
Original alt-rock/indie rock
https://www.facebook.com/bannisterride/
Ella, Alicia & Friends
The Spike Heel Sex Sound
https://www.facebook.com/thespikeheelsexsound/
Wreckinsile
https://www.facebook.com/Wreckinsile/
DJ´s-
Kilmo
House, Funky Beats
Graish
Jungle, Drum n Bass
Food-
CS 10
Brazilian Brunch Tapiocas
With more to announce!!!!!!!
Come and join us for another full Art & Music event-
See you there….
Francesca Hector

Roots Surf Fest Promo Party
2017-07-20 20:00 - 2017-07-21 02:00 | Inusual Project, Carrer de la Paloma, 5, Barcelona, Spain
Come and find out about the Roots Surf Festival, now into its 6th Edition.
With Live Music, Expo, Festival Presentation, Surf Rider Foundation, The Collective Sound & DJ.
Little ripples make waves.
Francesca Hector

Barcelona City FM's UK House and Garage Party
2017-07-14 23:00 | Garage 442, Diagonal 442, Barcelona
It’s only right that Barcelona’s English speaking radio station, Barcelona City FM, deliver a night of classic UK House & Garage
Flying in from London, Barcelona City FM’s DJ Katty has been on the scene for over a decade. From pirate radio to free parties, DJ Katty knows how to throw it down.
With support from Barcelona City FM DJ’s Dj Munro and local hero Phillipino, all hail the UK garage raver.

Francesca Hector

Eat Street Night Mix
2017-07-08 21:00 - 2017-07-09 03:00 | Eat Street, Carrer de Rosalía Castro 11, Barcelona, 08901, United Kingdom
Una Night Mix perfecta entre street food, DJs de lujo para bailar non-stop, cocktails de autor y trainspotting (de verdad, nada de pelis!), all of that in one of the coolest urban spots we have discovered to date, el Districte Cultural de L’H, y con horario nocturno.
Como acompañantes, un mercadillo second hand, Railroad FLEA Market, y street art de la mano de los muy grandes Contorno Urbano.
Y aquí, nuestros chefs que en esta ocasión que se lían la manta a la cabeza y estarán cocinando a peu de carrer bajo las vías del tren:
· Jaaims’
· Armonía
· Wilson’s Fumats
· MUG Restaurante
· Caravana Carambola
· Taquería El Changarrito
· La reina del mejillon
· La Cachapera BCN
· Parallelo
Y el cartelazo de Djs:
· Jewish Raver aka Zonzo
· Deckard (Switch Pocket Club)
· Maga Bo
More info coming up soon: http://eatstreet.barcelona/night-mix/
Gracias como siempre a Joventut L’H, Àrea De Cultura L’Hospitalet &L’Hospitalet Experience por hacernos un hueco y por las ganas, y merci a los patros que hacen las maletas con nosotros: Moritz, Dasler, Gin NUT &Olave Vermouth.
Francesca Hector
